王陽飾演張雲魁
萬茜飾演丁玉嬌
導演張永新
“《覺醒年代》寫的是時代引領者的思想成長史，而《八千里路雲和月》講的是草根平民的覺醒之路。二者一脈相承，都在傳遞中華民族最樸素的精氣神。”近日，熱播劇《八千里路雲和月》導演張永新接受北京青年報記者專訪，談及這部繼《覺醒年代》之後的重磅力作，他直言作品承載着自己對歷史的敬畏與表達，“不知道來處，怎麼知道去處？我們呈現80年前的歷史，不是要講苦難，而是要找到支撐我們民族前行的精神力量。”作爲深耕歷史題材的導演，張永新始終以“求真”爲創作底色，用平民視角與細膩細節，讓厚重的歷史變得可觸可感。
換個視角讀歷史
講述普通人如何找到小我與大我
談及兩部作品的關聯與區別，張永新有着清晰的定位：“《覺醒年代》聚焦的是毛澤東、陳獨秀、李大釗等時代引領者，講的是從紅船到紅樓的思想覺醒，是‘領路人’們的成長，而《八千里路雲和月》則把鏡頭對準抗戰時期的普通人，是‘跟隨者’們的覺醒，是草根階層在苦難中的抉擇與成長。”
這份視角的轉變，源於張永新從小對歷史的感知——家裏老人講述的抗戰故事，在他心中埋下了種子。“我特別想通過作品，表達自己對那段歷史的理解。”他坦言，這部作品最吸引他的，就是“貼着地走”的平民視角，“它不聚焦主戰場的宏大敘事，也不刻畫高層的政治博弈，而是聚焦底層老百姓的柴米油鹽，描繪他們在戰爭中的掙扎與堅守。”
在他看來，和平年代普通的一碗米飯，在戰爭時期卻能成爲人性與氣節的試金石：“老太爺寧死不喫日本人的米，守住的是民族氣節；廚子孟萬福冒死買來米，只爲活下去，這是生存的本能。在柴米油鹽的背後，是每個人的價值觀與人生觀，是小我與大我的抉擇——是昂首挺胸帶着血淚前行，還是跪地苟活，決定權其實在自己手裏。”這也正是他想通過作品傳遞的核心：“這個故事有溫度、有深度、有廣度，它講的就是普通人如何找到小我與大我的關係，如何在亂世中找到自己的人生方向。”
從真實中尋詩意
沉重抗戰故事注入人文溫度
談及創作風格，張永新表示，此次延續了一種“從真實中尋詩意”的特色，《八千里路雲和月》用大量意象與細節，在沉重的抗戰故事中注入一些人文溫度。劇名取自岳飛詞句，不僅貼合了主人公八千里路顛沛流離的歷程，更蘊藏了中國人獨有的浪漫與信念——“清冷的月光照在戰場、戰壕與尋常人家，月圓月缺間，有思念，有苦難，更有情感和精神上的淬鍊。”
對細節的極致追求，是這部作品的另一大亮點。從物價的波動、衣物的質地，到簽字筆的品牌、蔬菜的價格，張永新要求團隊“錙銖必較”。“拍歷史劇，還原真實是本分。”他直言，演員手裏的每一分錢，都要讓他們知道，這些錢能買什麼，“幾毛錢能買一塊豆腐還是兩顆蠶豆，這種細節能讓演員找到角色的脈絡，也能讓觀衆感受到時代的真實。”在他看來，一部作品的好壞，第一標準就是“真不真”，“我們努力貼近真實，觀衆能看到；我們敷衍了事，觀衆也會排斥，這是創作的態度所決定的。”
羣像塑造複雜人性
展現民族精神的多元構成
《八千里路雲和月》的羣像塑造，打破了傳統抗戰劇中，觀衆對角色的刻板印象——沒有完美無缺的英雄，只有真實鮮活的普通人。談及演員選擇，張永新表示，王陽、萬茜、黃澄澄、於和偉的加盟，都是因爲他們與角色高度契合，能夠詮釋出人物的成長與複雜。
對於王陽飾演的張雲魁，前期有觀衆質疑其“有些拙勁”，張永新笑着解釋：“王陽的表演很貼合角色本身的，這是角色的人設。張雲魁是個有文化的儒將，參謀長出身，再調任旅長，他有軍人的英氣，也有文人的笨拙，這種‘拙勁’恰恰體現了他的單純與執着。他會在戰壕裏蹩腳地吟誦《水調歌頭》，會臊眉耷眼地接受士兵的‘喝彩’，這種不完美，才讓角色更真實、更可愛。”他透露，張雲魁的成長線充滿轉折，從脫離羣衆的舊軍人，到雙腳踩進泥土、認清方向，最終走進人民、依靠人民的新四軍優秀指揮員，“他的選擇，是那一代先進知識分子與軍人必然選擇的方向。”
黃澄澄飾演的廚子孟萬福，是劇中最難演也最具張力的角色之一。“他的人物跨度太大，既要演小人物的雞零狗碎，也要演後期心靈的涅槃重生。”張永新表示，孟萬福與張雲魁是“鏡像關係”，“一個是‘蟲’，只想苟活；一個是‘兵’，堅守氣節，最終孟萬福成長爲另一個張雲魁，這個過程，就是普通人覺醒的縮影。”而萬茜的知性氣質，契合了丁玉嬌從“十指不沾陽春水”到“扛起家庭與責任”的轉變；於和偉則突破以往形象，飾演“霧裏看花”的民族實業家，不同的角色展現了不同階層在亂世中的掙扎與抉擇。
張永新說，他希望觀衆能從這些角色身上看到自己的影子，“每個人都有怯懦的時候，都要面臨小我與大我的選擇，這正是人性的複雜之處，也是我們精神上的多元構成。”
對歷史的敬畏
讓年輕觀衆讀懂“來處”
在當下快節奏、重流量的影視市場，張永新始終堅守“求真”的創作初心，不迎合、不浮躁。“現在很多人追求快、追求流量，但我覺得，拍歷史劇不能急。”他坦言，“求真”與“求快”的矛盾，本質上是創作態度的問題，“還原歷史是我們的責任，哪怕多花點時間、多費點心思，也要把細節做紮實，這是對歷史的敬畏，也是對觀衆的負責。”
談及作品的時代意義，張永新語氣沉重卻堅定：“現在的世界並不安寧，戰爭離我們並不遠。80年前的抗戰，在歷史長河中或許只是彈指一揮間，但那段歷史不能被忘記。”他希望年輕觀衆能通過這部作品，讀懂歷史的重量，“一個民族忘掉歷史是不成氣候的，我們呈現這段歷史，不是消費苦難，而是爲了找到民族高貴的精氣神——這種精神，是支撐我們往前走的最大動力。”
文/本報記者 楊文傑
統籌/滿羿
