作者丨巴里
編輯丨吳巖
大年初二，2026年春節檔的戰局已經更加清晰。
根據貓眼專業版數據，截至2月18日16:43，2026年春節檔總票房已達20.55億元，總出票4149.8萬張，總場次270.6萬場，平均票價49.5元。作爲史上最長春節檔（9天）的第二天，這個數字預示着今年春節檔有望再創新高。
作爲觀察全年文娛消費的風向標，這個春節檔呈現出前所未有的撕裂感：一邊是破紀錄的票房和超出預期的觀影熱情，另一邊則是頭部影片“贏家通喫”與腰部影片的生存焦慮。
在20.55億的總盤子裏，《飛馳人生3》以10.06億的斷崖式成績獨佔近半壁江山，票房佔比高達48.9%；《驚蟄無聲》以3.54億位列第二；《熊出沒·年年有熊》和《鏢人：風起大漠》分別以2.69億和2.22億緊隨其後，上座率方面《飛馳人生3》與《熊出沒》同以15.5%領跑。
在預售階段相對冷清、觀衆愈發理智的背景下，這兩日的強勁表現證明了一個樸素的真理：只要內容夠硬，觀衆依然願意走進影院。
贏在人心，沈騰“贏麻了”
定位不準的武俠片遭遇滑鐵盧
首日戰局清晰地勾勒出觀衆的用腳投票——喜劇與閤家歡仍是剛需，硬核類型面臨錯位尷尬。
《飛馳人生3》：沈騰戳中市場下行時期的人心，一場庶民的勝利
韓寒+沈騰的組合再次驗證了其在這個檔期的統治力。10.06億的成績，票房佔比高達48.9%，排片佔比29.7%，上座率15.5%同樣領跑。
這不僅是IP的勝利，更是科技的勝利，以及隱藏在背後，笑中帶淚的庶民對抗下行市場和體制暗規則的勝利——讓觀衆在現實中完成不了的夢想，在電影裏實現。
在IMAX廳裏，引擎轟鳴聲震得座椅都在抖。有觀衆看完直接發朋友圈：“這哪是看電影，這是坐了一趟過山車。”另一位觀衆在社交平臺評價：“燃到爆炸！賽車戲全面升級，沈騰演繹的中年賽車手面對體制的妥協與壓倒、底部出走與抗擊，《飛馳人生3》演出了《復仇者聯盟》的氣勢，再次逆風翻盤！”
細心的觀衆會發現，片中那輛看似破舊的賽車，實則是一汽奧迪深度改裝的傑作。品牌植入在這裏不再是生硬的貼片，而是融入了劇情靈魂——張馳開着這輛“破車”逆襲，多次的鏡頭給予一汽奧迪的4個圈，廣告值入非常巧妙，奧迪這次也是賺足了。
更值得玩味的是片中關於AI自動駕駛和汽車芯片的伏筆。
張馳一開始加入“天梯”車隊時，負責技術的安部長曾給孫宇強送過一塊芯片。這塊芯片的價值可不一般——它能瞭解車身的建構，並且提供最優的方案應對突發事件，在賽場環境變化的惡劣條件下，有着出挑的優勢。
後來在芯片SS1的基礎上研發出的第二代產品SS8，不僅做到了這一點，還在天沐100的霧霾天氣裏提供了清晰的可見度，大大降低了比賽的危險性，也讓賽車的優勢發揮到極致。
這個細節並非簡單的科幻設定，而是中國汽車工業和自動駕駛“硬科技”的銀幕投射。儘管AI和汽車芯片的時代感十足，但是韓寒給電影也加入了人性的成分，最後沈騰還是靠人性和自己多年駕駛經驗超越AI，在關鍵的時候，作出準確判斷，並且以幾乎肉眼不可見的差別，獲得了勝利。這也是科技和人性，以及專業人士的關鍵經驗在關鍵時刻的精準判斷，最終獲得勝利。
有影評人指出：“喜劇+賽車的配方沒變，但視聽體驗全面升級。更關鍵的是，電影把‘科技自立’這個宏大敘事，變成了張馳手中那塊芯片——具體、可感、燃。當其他片子還在拼明星陣容時，韓寒已經把賽車戲拍成了國產片的工業標杆。”
更狠的是，沈騰的國民度在這個檔期就是硬通貨。全家老小進影院，選誰？選那個一看就想笑的臉。這就是春節檔的底層邏輯：情緒價值大於一切。
《驚蟄無聲》：張藝謀討好大衆的“商業片”，但檔期錯位明顯
張藝謀執導的國安諜戰片《驚蟄無聲》以3.54億位居第二，票房佔比17.2%，排片佔比17.7%，上座率12.8%。
雖然集結了易烊千璽、朱一龍、宋佳、楊冪、雷佳音、張譯等高國民度演員，雖有“國師”坐鎮，但在闔家歡樂的初一，嚴肅的諜戰氛圍顯然不如喜劇片討巧。
對於年輕觀衆，張藝謀的招牌似乎老了，中年人帶着家人看諜戰片顯然不合適。這似乎是產品對目標市場定位的不準確，幾乎全靠明星坐鎮。
觀衆評價呈現兩極分化。
有觀衆表示：“《驚蟄無聲》反轉做得不錯，其他中規中矩。”也有觀衆直言：“現代版滿江紅，故事無聊至極！”還有更尖銳的批評：“開年巨爛！！！《驚蟄無聲》純主觀輸出。”
當然也有影迷力挺：“張藝謀你太會拍了！楊冪這段鏡頭，能換來一半票房嗎？”用易烊千璽這些明星，本來想打年輕人賽道，顯然年輕人，並沒有買單，可能和導演也有了代溝，他們並沒有大力買單，可能國安題材沒有共鳴。
一位B站UP主的評測代表了中間派：“《驚蟄無聲》有優點，但也被編劇水平不夠拖累了。”
問題出在哪？
氛圍錯位。國安諜戰、AI攻防、量子竊密——這些元素放在國慶檔是王炸，放在春節檔就是“氛圍刺客”。大過年的，觀衆想笑，你卻讓我看抓間諜？感覺媚俗的成分，天生讓部分觀衆反感。
有影評人說得扎心：“片子質量沒問題，但選錯了日子。就像穿着西裝去拜年，正式是正式，總覺得哪裏不對。”
《鏢人：風起大漠》：“最後的武林盛宴”，卻成了檔期的犧牲品
最令人唏噓的莫過於《鏢人：風起大漠》。袁和平執導，吳京、謝霆鋒、李連杰構成的“四代武俠”同框，堪稱“最後的武林盛宴”。
然而，這部硬核武俠片檔期票房2.22億，票房佔比僅10.8%，排片佔比12.4%，上座率12.0%——與豪華陣容極不相稱，甚至在排片上被動畫片《熊出沒》反超。
從題目到明星，都屬於中老年組合。對於年輕人，顯然不符合胃口；對於中年人，可能人到中年太累了，實在沒有共鳴。不如沈騰“媚俗”的陪領導打乒乓球和檯球，更能激起共鳴。
武俠迷們感到惋惜：“大漠沙暴+烈焰雙刀！兩場戲展現武俠巔峯對決！《鏢人》打戲從頭炸到尾。”但也有觀衆表示：“《鏢人》打的可以！就是其他一般！”還有更犀利的評論：“不說廢話就是打，就要看這種純粹的武俠！”
有影評人調侃：“春節檔觀衆要的是‘輕鬆’，不是‘硬核’。吳京這次輸給了沈騰的笑臉。”更殘酷的現實是，部分縣城影院單日給《鏢人》的排片不足兩場。當《飛馳人生3》霸佔了太多特效廳，《鏢人》的視聽優勢根本發揮不出來。
武俠片式微？不完全是。是觀衆在春節檔要的是“輕鬆”，不是“硬核”。你打得太認真，觀衆反而覺得累。
《熊出沒·年年有熊》：最穩定的“現金流”，也是春節檔的“情感剛需”
《熊出沒·年年有熊》以2.69億穩居第三，票房佔比13.0%，排片佔比11.2%，上座率15.5%與《飛馳人生3》持平。它再一次證明了什麼叫做“剛需中的剛需”——小朋友們和家長們也沒有其他可選擇的動畫片。
中國文聯電影藝術中心主任宋智勤指出，“熊出沒”系列是中國動畫電影的標誌性IP，系列總票房已突破85億元，“彰顯了國產動畫在工業化製作、全齡敘事、文化傳播上的紮實進步，也對春節檔的生態產生積極的促進效應。”
中國電影評論學會副會長趙衛防強調，《熊出沒·年年有熊》是該系列與中式傳統文化的深度融合，“年獸文化深度且創新的植入、年味元素集中又融合的展示，奇幻本體絢爛和逼真的加持，強化並迎合了春節氛圍，具有天然的關注度和吸引力優勢。”
影片總出品人、總製片人尚琳琳及導演林匯達表示，這是一部爲“過年”而生的作品，“在大衆對於過年的期待與情感發生轉變的當下，希望通過這部作品讓大家重新思索過年的意義。”
當頭部大片廝殺慘烈時，這隻熊以“不爆雷”的穩定性，成爲親子羣體唯一的選擇，也構成了出品方最確定的業績壓艙石。
上市公司“抱團取暖”
誰在押注誰在避險？
如今，春節檔早已不是單純的票房遊戲，而是影視巨頭們的風險對沖與利益捆綁。
誰是今年春節檔的最大贏家？
根據燈塔專業版統計，在微博、抖音、小紅書等各渠道，傳播熱度排在前三的《飛馳人生3》《驚蟄無聲》《鏢人》背後，扮演重要角色的上市公司都在港股——大麥娛樂（原阿里影業）與貓眼娛樂。
大麥娛樂手中最大一張牌是《驚蟄無聲》，該片備案方、第一齣品方與第一發行方均爲大麥娛樂。另一張重要的牌是《鏢人》，大麥娛樂爲其第二齣品方。
《飛馳人生3》則罕見地吸納了貓眼娛樂、大麥娛樂雙強入局：貓眼娛樂爲其第二齣品方，大麥娛樂爲其第三齣品方。值得一提的是，電影第一齣品方亭東影業背後的第三股東也是大麥娛樂。
因爲佈局投資了三部春節檔大片，大麥娛樂在今年春節檔的收益前景相當樂觀。
但高風險與高收益並存，貓眼娛樂則選擇“一大兩小”的穩妥策略——在重金押寶《飛馳人生3》後，出品了體量相對較小的《熊出沒·年年有熊》《熊貓計劃之部落奇遇記》。事實證明，它的投資策略最正確，看起來票房歷史數據對於電影投資策略極爲有效，客戶和市場定義準確。
在2025年春節檔扮演絕對主角的光線傳媒，今年則只是“友情出演”——僅參與出品《熊貓計劃之部落奇遇記》一部電影，聯合出品了《飛馳人生3》《驚蟄無聲》。
相對來說，光線傳媒在電影行業的“老戰友”博納影業、萬達電影，今年更有參與感。
《飛馳人生3》排在貓眼娛樂、大麥娛樂之後的出品方，正是萬達電影、博納影業。而且，博納影業還是第一齣品方亭東影業的第二大股東。所以《飛馳人生3》定檔後，原本股價一直處在低點的博納突然漲了一波。
有院線現金流撐着、且已賣身儒意的萬達電影處境則好很多，今年春節檔也佈局了四部電影。除了出品《飛馳人生3》外，還出品了能夠穩定賺錢的動畫片《熊出沒·年年有熊》，還聯合出品了《驚蟄無聲》與《鏢人》。
中國銀河證券發佈研報稱，近年來電影市場檔期效應和馬太效應愈發明顯。從目前春節檔定檔以及第三方平臺熱度表現來看，觀影羣體對優質影片仍有較高接受度和觀影意願。2026年春節假期長達9天，有望爲檔期票房的釋放提供更爲充裕的時間窗口期。
萬聯證券研報指出，2026年春節檔作品類型供給豐富，爲大盤提供了基本面支撐，綜合影片預期與市場環境，整體檔期票房有望表現穩健，最終表現高度將取決於實際質量與觀衆口碑。
從“看電影”到“玩電影”
影院正在變成什麼？
創業邦關注到，今年春節檔的顯著商業變化在於 “電影+潮玩”的深度聯動以及電影開演前10分鐘的廣告絲滑植入院線。
清華大學教授尹鴻在接受採訪時指出：“我們既要讓你看好電影，同時要讓你在電影院玩好。”一些電影院正在打造“娛樂視頻綜合空間”，在這裏觀衆不僅能看電影，還能購買潮玩、參與親子活動等，讓人流重新聚集。
這種“電影+”的跨界融合，正在改變電影院的傳統定位。它不再是單一的觀影場所，而是成爲了綜合娛樂消費空間。這種轉變不僅提升了影院的經濟價值，也反過來推動了電影放映本身的發展。
中國電影資料館電影經濟貢獻統計課題組負責人汪憶嵐分享，電影經濟的間接產值帶動比例係數已達到1.1。這意味着每產生1元的直接電影產值，就能帶動1.1元的相關產業產值。
汪憶嵐強調：“電影是一個高度綜合的經濟形態，它是一個整體的、網狀的、立體的經濟系統。電影+旅遊、電影+美食、電影+金融、電影+科技……傳統電影行業正通過融合發展與跨界合作，創造新的經濟形態。”
中影影院投資有限公司總經理周莉介紹，爲配合《星河入夢》上映，多家影院設置了主題網紅打卡地，推出明星盲卡，設計影廳遊藝活動如“尋夢”、“圓夢”、“入夢”等互動環節，晚間還特別安排“尋夢場”主題活動，給觀衆帶來不一樣的體驗。
品牌植入也在進化。除了《飛馳人生3》中一汽奧迪的深度劇情植入，本次沈騰和馬麗在電影開映前的Boss直聘廣告、領克的汽車廣告，年味十足，專爲春節場定製廣告，精準營銷。
同時，一個叫穀雨的國貨品牌化妝品的廣告，也十分搶眼。豆包也沒忘了抓住開演前的黃金時間。開映前10分鐘廣告，看起來已經成了標配，已經順利成爲電影院的營收不可忽視的來源。
這意味着，對於背後的資本方而言，電影的變現週期正在拉長。過去依賴於“票房一次博弈”的風險，正在被IP全產業鏈開發（遊戲、潮玩、聯名）以及品牌深度植入所平滑。
這也是爲什麼即便市場整體增速放緩，資本依然願意重注頭部IP的原因——頭部內容的長尾效應正在重構文娛消費的估值模型。
AI前夜的“iPhone時刻”
以及觀衆流失的焦慮
儘管兩日熱鬧，且數據超出預期，但行業內部的焦慮並未消散。
今年預售總熱度相比去年同期明顯下滑。截至2月15日，2026年春節檔預售總票房僅達3.8億，這一數字僅與去年同期的單部影片《射鵰英雄傳》預售成績打平。
一位影院經理直言：“往年這個時候，預售排期都已經排到初五了，今年卻只排到初三。”但他同時表示，當前的預售冷清，本質上是因爲觀衆變得更加冷靜、理智，不再盲目跟風觀影，“只要影片質量過硬、內容有感染力，觀衆依然會走進影院。”今日超出預期的表現，印證了他的判斷。
技術變革怎麼看？
春節前夕，文生視頻技術的突破讓不少業內人士陷入“興奮與恐懼交織”的情緒中。有影評人指出，當前影視行業正處於類似影像領域的 “iPhone 3GS時刻” ，足以徹底重構人類視聽認知的“iPhone 4時刻”即將到來。
中國銀河證券研報也提到，近期字節旗下視頻模型Seedance2.0開啓內測，視頻生成能力提升明顯，看好AI視頻工具對影視院線行業的長期賦能。
對於創投圈而言，2026年春節檔不僅是票房的較量，更是傳統影視工業在技術變革前夜的最後一次大規模閱兵。當AI工具鏈開始滲透進編劇、視效甚至表演，下一年的春節檔，我們或許會看到完全不同的成本結構和創作範式。
另一個隱憂：觀衆老齡化。
清華大學教授尹鴻指出，一個不容忽視的數據是，中國電影觀衆的平均年齡已從2023年的30.5歲上升至目前的32.5歲。電影觀衆的年齡逐漸增加，是電影界一直很憂慮的事情。
但更深層的問題是：“老齡化”的究竟是觀衆，還是內容本身？
從導演到演員到題材，春節檔的主力軍似乎都與年輕人漸行漸遠。張藝謀74歲、韓寒44歲、袁和平81歲——創作者的老齡化，是否導致了題材和表達方式與年輕代際的錯位？當00後成爲觀影主力，他們想在銀幕上看到什麼樣的故事？是中年人的體制突圍，還是老藝術家的武俠情懷？
《驚蟄無聲》用易烊千璽試圖拉攏年輕人，但國安題材的嚴肅調性又與之格格不入。這種撕裂感，或許比單純的數據更能說明問題。
觀衆的“老齡化”趨勢反映了電影市場在吸引新觀衆方面面臨的挑戰。雖然動畫電影的崛起爲市場帶來了新鮮血液，成爲拉新的主要力量，但真人電影在吸引年輕觀衆方面仍需突破。
尹鴻強調：“我們的真人故事片確實在題材、風格、樣式上要有一定的豐富和變化。包括電影演員的選擇，是否需要培養更多青年演員，讓他們與觀衆共同成長，已成爲行業的共同任務。”
結語：
九天的馬拉松，誰能笑到最後？
截至2月18日16:43，2026春節檔總票房已破20.55億元，《飛馳人生3》突破10億大關一騎絕塵。《鏢人》的落寞提醒我們：再豪華的陣容也抵不過檔期情緒的錯位，再大的IP也敵不過對觀衆心理的精準把握。
對於背後的萬達、博納、光線、貓眼、大麥娛樂們來說，這只是開局。九天超長檔期的馬拉松纔剛剛開始，真正的勝負手——口碑發酵，將在接下來幾天揭曉。
尹鴻教授提出了2026年作爲“電影經濟促進年”的四個方向：促進更多好電影出現；促進看好電影，讓大家覺得電影體驗是美好的、幸福的、值得的；促進更好的“電影+”，電影要加更多的領域、更多的行業；促進中國電影走向世界。
在這個馬年春節，中國電影市場用破紀錄的排片和超出預期的票房證明了自己的容量，但如何用更優質的內容持續填滿這些場次，如何讓觀衆重新走進影院、留在影院，依然是所有從業者需要奔跑求解的命題。
