作者|尖椒
“國慶之後，很多人張口閉口都是漫劇，講短劇的人都比漫劇少了”。
毫無疑問，漫劇已經接棒短劇，成爲當下內容行業最炙手可熱的風口。
據瞭解，今年末抖音漫劇的目標是日消耗量達到2400萬。巨量引擎數據顯示，預計2025年全年漫劇市場規模有望突破 200億元。
兩個月前，娛樂資本論曾從技術角度解讀AI漫劇熱潮，最近，這股熱潮又有了新的助推器。
一邊是頭部平臺取消大部分承製方保底後，真人短劇加速出清，行業二八效應加劇，在真人短劇賺不到錢的承製方尋求轉型，漫劇產業將迎來更多玩家。
就在昨日，抖音版權中心發佈漫劇係數分成調整公告，其中明確了沙雕漫分成係數僅爲10，靜態漫僅爲1，而2D/3D漫劇係數50，仿真人漫劇係數高達60。目前佔主導的沙雕漫失去盈利優勢，對仿真人漫劇大力扶持將對真人短劇造成更大壓力。
另一邊，百度短劇、騰訊廣告、阿里系UC大魚號、抖音、快手、B站、愛奇藝、閱文等十多家平臺紛紛出錢、出IP、出算力：抖音可以給到精品漫劇單部最高百萬元的扶持，愛奇藝將最高會員分成比例拉到100%，閱文、知乎、七貓、UC大魚號、番茄、咪咕等平臺加起來有超過45萬部IP授權......
對當前的競爭態勢，靈炬動漫負責人呂少龍的感受是“興奮”：“很多平臺短劇時代沒有接招，只是觀望或者淺淺投入，但現在是各個大廠進來‘廝殺’，加碼加政策。”他期待不同平臺的入局能讓漫劇的發行渠道更加多元，未來漫劇的變現空間會更大。
不同平臺加碼漫劇也有不同目的。對內容平臺來說，漫劇無疑是當下搶佔用戶觀看時長最有效、最新鮮的品類，特別是漫劇對25歲以下年輕用戶吸引力更大，對平臺拉新、日活增加都有助力。對擁有大量版權IP的平臺來說，AI漫劇可以打破傳統影視製作的產能限制，快速進行大量IP孵化，證實IP變現能力。
對比短劇，漫劇或許有更廣闊的想象空間。行業內的共識是，有了AI加持，漫劇的精品化將不會像短劇一樣被迫依靠成本疊加，而是看誰能在同等成本內，有更好的審美，更新的技術，更高效的工作流，完成更優質的作品。
AI漫劇也可能會更快開啓出海浪潮。11月20日，在由霞光社主辦、娛樂資本論創始人吳立湘主持的“短劇出海新範式”論壇上，創壹科技CEO樑子康提出，未來AI漫劇在海外的營收體量會大大超過國內。同樣，面對明年大量的AI漫劇出海需求，翻譯和配音工具產品迭代也會需要更新換代。“比如真人劇配音是通過人臉識別，但是漫劇比較難識別，產品需要相應優化。”鬼手剪輯CEO張天佳表示。
霞光社WAVE2025泛互聯網全球領航者大會
無論是短劇承製方轉型做漫劇，還是平臺加速下場砸錢發資源，漫劇無疑已經成爲下一個互聯網平臺都想爭搶的流量入口。
#本文已採訪六位相關人士，他們也是「娛樂資本論」2025年採訪的第562—567位採訪對象
承製方保底取消，真人短劇加速出清
“最近頭部平臺取消保底的消息釋出後，很多真人短劇承製方想轉型做漫劇。”呂少龍告訴娛樂資本論。
據瞭解，目前漫劇的玩家身份非常多樣，一些是以前的真人短劇承製方、投流方，一些是傳統動漫玩家，還有之前做TVC廣告甚至做知識付費的也想做漫劇。而隨着真人短劇承製方的利潤率逐步降低、虧損可能性加大，將會釋放出更多產能投入到漫劇賽道。
在呂少龍看來，以後短劇承製方只有兩種方式能賺錢。一種是精品路線。花更多的錢，打造更精品的作品，以更低的爆款概率，博更高的上限，比如《盛夏芬德拉》，在紅果45天分賬1600萬。一種是將成本控制在較低的水平，純走量。雖然每部的承製利潤微薄，但可以靠規模化擴大營收。
基於自身的優勢和對行業的判斷，靈炬動漫從今年3月開始進行調研、轉型，5月正式立項，7月份第一部漫劇上線。相應地，原來的真人短劇業務逐步縮小產能，將重心都轉移至漫劇，目前靈炬動漫一個月可以生產50部AI漫劇，已經超過原來真人短劇最高的月產量，未來目標是衝刺每月做100部。
像靈炬動漫這樣早早佈局漫劇的公司在搶佔人才上是有先發優勢的。呂少龍回憶，他們很快就用三個月時間招了近200人，“後續還會全國各地動漫人才聚集的地方繼續招人。”
稻穀文化在今年年初從真人短劇逐步轉型探索漫劇賽道。“之前我們做真人短劇起步較晚，做到頭部的機會不是很大，加上當時公司有進行AI研發，於是開始嘗試AI轉繪真人短劇，發現效果不太行。之後，我們做表情包動漫和動態漫，到了二季度時每個月已經有幾十部的產能。”稻穀文化CEO張之涵對小娛表示，在二季度時，稻穀文化的投流日峯值達到20萬，當時有一大半是自然流量，“那時就能感受到漫劇在爆發了”。目前，稻穀文化已經開設了深圳分公司，後續還將在杭州、廣州等地成立分公司，繼續招募人才、擴大產能。
不止是靈炬動漫和稻穀文化，醬油、魔方、花生、影譚都是從真人短劇轉型進入漫劇賽道。
如今保底取消後，還會有一大波原來的真人短劇承製方來搶佔漫劇賽道，而這些產能，將會成爲各大平臺的必爭之地。
十餘家平臺下場，爲了什麼？
最近一個月，平臺頻繁入局漫劇“跑馬圈地”，給錢、給IP、給算力。
一部分內容平臺是爲了搶佔產能，豐富內容供給，從而搶佔用戶使用時長，提高日活。
今年5月1日，百度發佈了“動漫短劇合作指南”，以平臺分賬激勵、內容分銷、流量扶持等方式扶持漫劇。7月，百度發佈“漫劇星躍計劃”，“度加”創作平臺對AI漫劇也有所扶持。
百度百家號漫劇負責人告訴娛樂資本論，最早開始佈局漫劇源於對短劇領域的觀察：今年年初開始，短劇市場爆款率和內容創新力都有所下滑，對用戶的吸引力正在減弱，同時製作成本持續攀升，平臺投資回報率普遍承壓。另外，短劇受衆年齡集中在30歲以上，真人短劇在拓展年輕用戶羣方面空間有限。
“我們認爲短劇的核心價值在於搶佔用戶觀看時長。當我們開始探索既能降低內容成本，又能保留短劇消費黏性和觀看習慣的方式時，發現AI在內容生成上迎來風口，百度在AI技術和大模型方面也有長期積累，漫劇正是這個思路下的重要嘗試。”上述負責人表示。
而百度做漫劇的初衷，就在於“拉動更多年輕人羣的內容消費。”據公開數據，30-50歲的中青年用戶是百度百家號的主要受衆，而AI漫劇的主要消費人羣是25歲以下用戶。
之後，百度百家號內部成立團隊嘗試自制AI漫劇。隨着技術的快速迭代，特別是百度自研的“蒸汽機”大模型和“度加”創作工具的升級，其自制漫劇已經從初期的PPT式動態圖文升級爲動態連貫、人物一致性強且視聽體驗達標的內容，“這讓我們堅定了投入的決心”。
在漫劇領域，百度既作爲平臺方，給創作者以流量扶持與內容分成，針對題材新穎、爆款IP改編的漫劇給予直接的現金扶持，也作爲內容方，開放IP版權庫和AI技術，與合作方共同承擔製作成本，拿下優質漫劇的首發權。
百度漫劇負責人透露，目前百度站內已經累計有近2萬部漫劇，每個季度還會新增5000至6000部。“最近這個量稍微有點下降，因爲我們在逐漸減少PPT漫的引入。”從主要受衆人羣來看，30歲以上受衆偏好看沙雕漫，18-24歲受衆偏好看動態漫。
長視頻平臺中，愛奇藝在上個月率先官宣了漫劇合作計劃，並於昨日宣佈上線漫劇頻道。
從合作計劃來看，目前愛奇藝屬於快速填充漫劇內容的階段，鼓勵合作方上線更多新片，部數越多分成比例越高。對於當月新增部數超過40部的合作方給予90%會員分成，獨家新片分成比例更高達100%。
愛奇藝高級副總裁楊海濤向娛樂資本論表示，愛奇藝對待漫劇的態度是“包容、快速、應變”，不會對內容題材或者畫面效果等做過多的干預和限制，會通過自制、框架合作、分賬、劇本等多種合作模式，與廣大的漫劇行業從業者達成對應合作，激勵引導大家共同攜手創作出更多有差異化且滿足用戶需求的內容。
楊海濤相信，未來漫劇將會成爲愛奇藝站內一個高速成長的內容品類。“一是AI賦能會帶來成本和生產週期指數級的變化，二是漫劇已經開始出現精品化特徵，完全有可能成爲新的專業內容品類。”
在短劇領域已經成爲超頭部的抖音（紅果），在漫劇扶持政策上始終走在前列。
8月抖音宣佈開放番茄IP授權改編合作、成片框架保底合作和頭部精品單據採買合作後，10月30日又發佈“成品漫劇合作指引”，明確了機構和個人的不同合作細則。
僅十天後，抖音再次發佈“精品漫劇激勵政策”，針對豎屏漫劇，最高能給超頭部漫劇3萬元一分鐘的保底激勵，按照一部漫劇100分鐘，超頭部的單部保底能到百萬以上。據瞭解，目前精品漫劇成本普遍在30萬左右，抖音直接的現金激勵政策無疑將會刺激更多創作者與其綁定。
與紅果初期靠高額保底綁定CP方邏輯類似，此次抖音的精品漫劇激勵政策也是用真金白銀換頭部產能，爲漫劇承製方帶來大量窗口期紅利。
比起補充內容、平臺拉新，快手在扶持漫劇的目的之一是推廣自家大模型可靈。在快手的漫劇扶持計劃中，“可靈AI算力成本支持”是主要的扶持資源，也是吸引承製方的因素。
萬物有光今年6月份從真人短劇全面轉型至AI短劇，其負責人楊念透露，在AI漫劇製作過程中，成本主要就由算力與人力構成，目前他們團隊的算力成本大概佔總成本的20%至30%。
像閱文這樣擁有大量版權IP的平臺來說，入局漫劇則是另一套邏輯。
10月，閱文發佈“創作合夥人計劃”，開放10萬部IP作品，設立億元專項基金。在大會上，閱文還宣佈與頭部漫劇公司醬油合作，未來三年生產400部漫劇，其中一半以上改編自閱文IP。
閱文漫劇負責人雪夜表示，“之前受制於傳統制作產能，通過視覺化去放大閱文IP的影響力受到限制，但是AI降低了製作難度，這對於一家擁有大量IP儲備的公司來說，是一個絕佳的機遇。”同時，雪夜也相信，未來，漫劇早晚會形成新的IP，變成閱文新的IP產出地。
和閱文類似，書旗、七貓、知乎幾乎都是以IP版權爲支點，希望用IP爲槓桿撬動新的內容生態，在漫劇領域找到自己的切入口。
精品化、IP系列化，AI漫劇比短劇有更多優勢
雖然與短劇一樣快節奏、重情緒，但AI漫劇有可能走出與短劇不一樣的道路。
比如，實拍影視作品要靠成本增長才能達到的“精品化”，但AI漫劇在某種程度上完全顛覆了這條邏輯。
“真人短劇的精品化目前看，大部分公司被迫必須要依靠實打實的道具、場景、演員成本的上升。從大數據上看30萬對於真人短劇是一個坎，超過30萬的成本回收風險會大幅攀升”。楊念認爲，AI漫劇的精品化則主要取決於主創審美以及團隊調用AI的方法論。“AI漫劇精品化不是要提高成本到100萬，而是卷審美，更新的技術，更高效的工作流，更細緻可工業化的sop，以及卷團隊管理能力，看誰能在同等質量的情況下，成本更低、人效更高。”
呂少龍也認爲，AI漫劇在精品化道路上，成本的增長會比短劇健康，不太會出現翻倍式、指數型的增長。“漫劇的成本結構主要來自於三個方面：劇本、算力和人力。其中人力成本不像演員一樣有較大波動，導演、抽卡師、配音、剪輯這些崗位都是以底薪+提成的工資形式結算，相對來說比較穩定。”
AI作圖 by娛樂資本論
據百度漫劇負責人觀察，漫劇每個季度都有一次大迭代。“上季度是從PPT漫迭代到沙雕漫，沙雕漫成本進一步下降。下個季度我預計動態漫的技術水平會大幅度提升，大概在明年2月春節期間將會有更多爆款跑出來。”
漫劇在IP系列化方面也有獨特優勢。
之前娛樂資本論報道過短劇系列化熱潮，其中提到的演員漲價、成本增長、系列化開發時間過長等困難，在AI漫劇中都能解決。
一方面，AI漫劇成本在技術發展下反而會逐漸下降，且比起實拍，AI漫劇可以更加方便地實時創作，開發系列化更方便。
百度漫劇負責人觀察到，漫劇時長有兩極分化的特徵，一種時長短，30集以下，不斷測試用戶反饋，一種在100集以上，甚至可以多達200集。這也是漫劇的優勢之一，“真人短劇需要一次性拍完，但漫劇可以根據受衆反饋保持持續更新。”
另一方面，漫劇受衆本身就有追番的心智與習慣，對IP系列化的接受度更高。“一些漫劇的編劇很多就是網文寫手，在世界觀架構上就會比較成熟，未來IP後鏈路變現的空間更大。”呂少龍表示。
娛樂資本論注意到，在愛奇藝的漫劇合作計劃中，也有專門針對IP系列內容的激勵，從第三季起分成係數逐季上漲。該計劃既可以綁定有持續產出能力的創作團隊，保障平臺內容的穩定供給，也能培育長效的IP資產，甚至能與愛奇藝自有內容生態進行聯動，共同實現IP價值最大化和平臺利益最大化。
當下，關於AI漫劇的競爭已然超越單純的內容創作，而是技術發展、平臺生態、IP孵化等多方位的卡位戰，是對用戶注意力分配權的新競爭。
未來娛樂資本論將持續關注AI漫劇領域，並推出多篇系列報道。
